0416：匆匆胡德夫 藍祖蔚於2005/4/16  2005年的四月十五日晚間，我在台北紅樓，度過了一個有光有熱的夜晚，而且要沈澱了整整六十小時之後，才能開始寫下文字。
那天，台灣最重要的民謠歌手胡德夫，發表了他生平的第一張專輯：「胡德夫匆匆」，那天，台灣流行音樂界的最高榮譽金曲獎公布了入圍名單，胡德夫當然不在名單中，評審把終身成就獎給了吳楚楚，不是胡德夫。主流和邊陲的差別無非就是如此，然而我更相信，胡德夫的成就與地位是沒有人可以超越的，他是台灣本土歌謠最厚實的記憶。 我至少已經有二十五年不再聽到吳楚楚彈著吉他唱起「好了歌」，不再感受民歌時代的風情，但是胡德夫用他寬厚的嗓音真誠地唱出「牛背上的小孩」和「匆匆」等歌曲的魅力卻一直在耳旁縈繞，不時還會在唇齒間跟著吟唱起來……為了胡德夫，為了青年時期的嚮往，我向報社請了假，沒去上班，事實証明，這個選擇是正確的，我差點與歷史擦肩而過。 2005年的四月十五日晚間，你如果去了台北紅樓，你就會見証到胡德夫的魅力。音樂有弗遠無屆的穿透力，這句話常常是廣告行銷人常用也愛用的一句空洞形容詞，但是胡德夫卻化口號為行動，用琴音和歌喉具體穿透了那晚所有的紅樓過客。 走進紅樓時，整座紅樓已經鬧哄哄地一片，前排坐的有多的政治人，當然也有文化人，大家的信仰各不相同，大家打拚的理念各不相同，相同的卻是大家都曾經在生命的歲月裡仔細聆聽過胡德夫的歌，都曾經在他的歌聲裡找到繼續奮門的勇氣與熱情。龍應台打趣說，原本希望這場音樂會能打破政治上的藩籬，讓不同黨派的政治人物能夠一中一台一排排地交叉相坐，最後卻是一中一台分兩半而坐。僅管壁壘分明，歌聲揚起時，人為的分界卻悄悄消融退位了。 「匆匆」是胡德夫演唱會的開場歌，卻也是最主要的精神。 年輕人急於往前開創，老年人則只能耽溺於往事，多數人第一次聽到「匆匆」這首歌，難免都會驚訝於歌詞的意境和樂音的從容優雅，很難想像這樣的歌曲卻是三十年前在電視台的跨年晚會中誕生的。 「匆匆」是1975年的除夕時分，由台視製作人陳君天填的詞，交給胡德夫譜曲演唱，歌詞沒有風花雪月，沒有郎情妹意，只以歷經滄桑的語調吟唱著： 「初看春花紅，轉眼已成冬，匆匆，匆匆，一年容易又到頭，韶光逝去無影蹤。
人生本有盡，宇宙永無窮，匆匆，匆匆，種樹為後人乘涼，要學我們老祖宗。
人生啊，就像一條路，一會兒西，一會兒東，匆匆，匆匆。 我們都是趕路人，珍惜光陰莫放鬆，匆匆，匆匆，莫等到了盡頭，枉嘆此行成空。
人生啊，就像一條路，一會兒西，一會兒東，匆匆，匆匆。
人生啊，就像一條路，一會兒西，一會兒東，匆匆，匆匆。」 忙著炒做八卦新聞和低級娛樂的電視，也會孕育出這種異類歌曲嗎？在傳播學者正要發動消費大眾關機，不再看電視不再被電視洗腦剝削的惡質時光下，會有人願意在僅有三台的寶貴時段中，讓一位默默無聞的原住民歌手登台演唱這樣的歌曲嗎？答案是有的，一切都是真的。 胡德夫的演唱會上重新播出了這個歷史畫面。當年在白嘉莉主持的三台聯播除夕晚會特別節目中，陳君天不知是有意或是無心，反正他就是要讓觀眾聽到一首特別的歌，於是匆匆寫了詞，交給胡德夫，當天晚上就得交卷，第二天就要唱，就要錄，歌或許是匆匆地寫，匆匆地唱，匆匆地用，卻沒有匆匆地在人們的記憶縫隙中溜走，真摰的感情，深沈的感動，悄悄烙印進台灣青年的胸膛，成為大家共同的記憶。 人生匆匆，時光匆匆，台灣的四五六年級生，不管男生或女生，都曾經聽著胡德夫的歌聲長大，有些曾經是併肩為台灣奮戰的同志，後來卻因為理念分岐而分道揚鑣；有些是滿腔熱情，矢志為理想獻身的革命青年，最後卻成為忙著稻粱謀，凡事斤斤計較的生意人……。 在胡德夫激情揮灑的琴聲中，我看到好多的立法委員、文藝中年，閉著眼睛聆賞，他們的心中想起多少的往事？當年，大家都站在台灣的土地上，尋找台灣的聲音，尋找台灣的身份，共同為台灣奮鬥，曾幾何時，大家還是站在同一塊土地上，各自捍衛的理念卻已天差地別，各自定義的台灣卻已各不相類，曾幾何時，朋友成了仇讎，愛人變成了陌路……聽著胡德夫吟唱起「人生啊，就像一條路，一會兒西，一會兒東，匆匆，匆匆。」的歌聲，你很難沒有感慨的！ 胡德夫的老戰友楊祖珺也上台唱出了「少年中國」和「老鼓手」三首歌，她的前夫林正杰則在台下聽歌，這也是人生匆匆的輕歎！楊祖珺是壓不扁的玫瑰，唱了三十年的歌，歌聲還是那麼地高亢，在我的音響架上不時重聽著她和胡德夫在1977年合唱的「少年中國」，還有她的「美麗島」……胡德夫的漢語和英語都講得極好極順暢，他是聲音的才子，在那個年代裡，人們用共通的語言編織創造美麗的夢想，在當下的年代裡，政權輪替了，美麗家園的夢想卻依舊是不著邊際，難以生根的口號，只有詩人依舊彈琴，依舊在唱歌，舞台前的銀幕上打著：「一生只為…唱歌！」的字句，人事全非的人生裡，只有歌手不改其志，台下的你我華髮早生，早已臃腫不堪了，理想，早已塵埋進記憶的夾層裡了。 人們習慣用Kimbo來稱呼胡德夫，Kimbo卻不是英語，而是「德夫」的日語發音，他自稱自己是台東卑排族人，因為父親是卑南族，母親是排灣族，他喜歡唱「牛背上的孩子」，在台東大武山區放羊的孩子一旦到了台北的淡江中學，赫然發覺滿地青草時，就想到要請父親把牛隻寄到淡江來，「因為，大武山的草不多，總是要找好久才能找到讓牛吃草的地方……」這樣的心情，讓他從一位單純在餐廳唱歌的歌手，也回到故鄉為同胞爭權益和福利，擔任過原住民權利促進會會長，推動「原住民正名運動」，還有「還我土地運動」，但是音樂畢竟才是他最基本的根，在演唱會的下半場裡，不同部落的原住民歌手，輪番上台，你聽到一首接一首清脆明亮的歌聲，你看到歌聲的火苗早已從他的手上蔓延了開來，傳承了出去！那種熱情，那種感動，讓舉座賓客都在歌聲中跳起原住民的舞蹈，我們都是一家人的基本情懷，在紅樓熾烈地燃燒了開來。 胡德夫的歌聲簡單，樸素，沒有太多華麗的技巧，一切都彷彿從他的胸膛裡直接流瀉了出來，聽他的ｃｄ，可以感受他的磁性魅力，聽他現場演唱，卻可以感受到充沛豐盈四射熱力，那種光與熱，你還有機會感受到的，六月十一日，大安森林公園，你還有機會見証到台灣最最傳奇的歌手─胡德夫。 （由 twlai 發表於 April 18, 2005 11:29 AM）
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在民國七十三年的海山煤礦坑爆炸一案中，由於死傷的絕大部分都是原住民礦工，促使了胡德夫正式投入提倡原住民權益運動。首先，在事件發生後不久，胡德夫在台北新公園為罹難的礦工家屬所舉辦的一場募款活動上，演唱一首由他創作的「為什麼」，在歌詞中不斷質疑政府總是漠視原住民的生存問題，沒有善盡對這些少數民族的妥善照顧之責。
而對於當前台灣原住民音樂的推動發展，胡德夫也提出自己的看法：不單單只是將原住民音樂的一些旋律、曲調點綴式的放入音樂中，那只是很敷淺地迎合現今唱片市場的流行趨勢，當這股原住民音樂熱潮一退燒，眾人很快就會遺忘當初這些音樂所帶給他們的感動。
